Arts Florence une artiste Made in France !!! Pop Art , Street Pop , Bd & Rock 'n Roll , classée parmi les nouveaux maîtres de l'art par les experts internationaux .
Artsflorence (Alias Florence Jacquet) artiste international polymorphe, libre, engagée,humaniste, féministe.
Membre de la communauté GemlucArt (Monaco), membre de la société Académique Arts Sciences Lettres Paris. Membre de Mérite et Dévouement Français, Maître Académique Honoraire de l’Académie Internationale Italia in Arte nel Mondo.
Florence est une artiste contemporaine aux multiples facettes. très atypique. Décoratrice, consultante en art,illustratrice, Make Up Artist.
Naturellement attirée par les Arts depuis son plus jeune age . Elle fit la connaissance de l'artiste peintre international: Emile Mangiapan (un artiste passionnant qui a connu Picasso, peint avec Utrillo à Montmartre et vécu 25 ans aux Etats-Unis) , qui l'a prend dans ses cours adultes estimant que son niveau était d'égal à ceux des adultes . C'est la personne qui m'a donné le déclic et l'amour pour l'art. Puis naturellement elle s'oriente vers des études d'arts dont elle est diplômée.
Diplômée de : Ecole Supérieure d'Arts Appliqués Poitiers et Communication visuelle , de décoration Paris , peintre en décors et de Make Up For Ever Paris célèbre marque créée par Dany Sanz.
Co Auteure livre : « Ma maman à moi » Editions Edilivre.
Auteure livre : essai recueil graphique et littéraire « Les curiosités érotiques et BDSM de Florence » aux Editions Edilivre .
Artiste encensé par les critiques d'art :
Le très grand critique d'art international professeur Paolo Lévi parle de Florence dans une critique sur ses travaux :
" Les compositions artistiques d'ARTSFLORENCE sont emblématiques de sa sensualité et sensibilité féminine, et trouve leur expression en compositions caractérisées d un évident lyrisme. Les protagonistes sont des femmes qui revendiquent leur individualité dans une société qui tente de réprimer et d uniformiser. Ces figures, symboles de force et de beauté, se profilent sur fond bariolé et intemporel ou des tons et contre tons, se mélangent avec élégance en alternant des contaminations réciproques. L'artiste s'approprie la toile ,ou elle intervient en superposant des pigments et des signes, en dévoilant et en cachant en même temps les propres sujets, qui résultent de choses enveloppées d une atmosphère métaphysique. La main de la femme peintre, dose savamment lumière et ombre, teintes fortes et couleurs évanescentes en laissant jaillir de la superficie de la peinture une harmonie bien concertée. l observateur doit savoir saisir le message qui suit, parmi les voiles et les rythmes qui nous marques! ce sont des émotions qui affleurent des plis de l âme, échos vécus qu'ARTSFLORENCE décrit avec une rare intensité. "
Paolo Lévi . (critique d’art International )
Le célèbre critique d'art Salvatore Russo fait la critique de la toile Crazy : « Crazy est un travail qui exprime toute l'énergie d'une femme qui montre un sein nu. Dans cette composition visuelle , Florence Jacquet dépeint une femme aux cheveux verts, en train de crier son désir de vivre . La composante chromatique est très accentuée, transformant le travail en un véritable chef-d’œuvre. »
Salvatore Russo (critique d'art international.)
Le galeriste Hervé Lancelin dit aussi a propos d'Artsflorence : « Les œuvres d' Artsflorence montrent un travail aux caractéristiques facilement repérables, et c'est un plus. Vos œuvres apportent un outil de réflexion fascinant et vous avez mis le doigt sur quelque chose de très fort.. Votre travail pose de vraies questions. »
Hervé Lancelin (Galeriste / collectionneur)
Le critique d'art internationnal Sandro Serradifalco fait critique sur Artsflorence :
« Une revisite moderne d'un style pop qui rend ses œuvres encore plus contemporaines. Une grande force expressive caractérise le geste pictural de Florence Jacquet , qui aboutit en compositions d’une scénique brillante et de traits purement féminins, pour de la délicatesse du style. Une esthétique soignée qui n'attaque pas le moins du monde la valeur intrinsèque de l'œuvre, mais au contraire la rend emphatique, en créant une scénique qui rend ses œuvres d'une mix équilibré et forme un concept . »
Sandro Serradifalco ( critique d’art International et directeur artistique).
